L'offre des activités culturelles pour les élèves comprend deux volets. D'une part les élèves peuvent s'inscrire à divers cours facultatifs (Choeur, théâtre, peinture, photographie...) et d'autre part on leur propose chaque année un certain nombre de spectacles (théâtre, concerts,films, conférences...)
Atelier I : « Bodyrythme »
Du rythme avec uniquement ton corps en compagnie de 130 camarades
Atelier II : Studio d’enregistrement de la Fonderie
Expérience, expérimentation, intuition.
2 groupes :
Ier groupe : « Sound Design » illustration musicale pour film d’animation
+
les élèves participent à une prise de son
(enregistrement d’une foule)
IIe groupe : "Mixage en automation"
- Une régie « à l’ancienne » avec table de mixage analogique et rack
de périphériques colorant.
- Un espace de prise de son pensé comme un terrain de jeux ou comme un
laboratoire.
- Une collection impressionnante et éclectique de guitares, amplis, pédales et
effets divers.
Atelier III : Studio d’enregistrement "Castle live"
L’automation de la table, les effets et prise de son
Composition
Démonstration de batterie
Atelier IV : Luthier
documentaire
présentation du métier de luthier et des pièces d'un violon
démonstration d'une violoniste
les élèves peuvent essayer les instruments
Atelier V : Facteur d’orgue
A l'église Saint Pierre, le fonctionnement et les registres d’un orgue d’église.
Atelier VI : Cuivre(s) ou intrument(s) à vent
Présentation de différents cuivres
Les élèves peuvent essayer les instruments
Démonstration par un quatuor
Atelier VII : Les coulisses de Nuithonie
Visite des coulisses avec un régisseur : technique, décor, son, lumière, plateau(x)
extrait vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=J-THyCkia0c
Soleils d'Afrique est une invitation à la fête et au dépaysement : les chants, les danses, les instruments de musique, les costumes, l'ambiance, etc. Avec bonheur et vitalité, la Compagnie Punta Negra convie les jeunes spectateurs à un véritable rendez-vous avec la culture africaine d'une étonnante richesse. Comme en Afrique à la fin de toutes les célébrations ancestrales, le public devient acteur, danseur, musicien et le spectacle se transforme en une fête générale où chacun a sa place où tout le monde participe...
site : http://www.lesdunesdelame.ch/

extrait vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=GxVtRBH9LbA
Spectacle musical interprété par des adolescents et des enfants
Synopsis
Un artiste marginal, Jonas Eicher, se retrouve à l’hôpital. Dans ce désert blanc, il se souvient : enfant, en vacances avec ses parents en Afrique du Nord, il s’était perdu dans le désert saharien. Des Berbères l’avaient recueilli et initié à leurs traditions. Une relation profonde s’était tissée entre le vieux calligraphe de la tribu et l’enfant. À ses côtés, le jeune garçon avait découvert son univers intérieur.
Le quotidien de Jonas âgé à l’hôpital et les souvenirs de Jonas enfant perdu dans le désert se déroulent en parallèle. Les deux scènes se mêlent l’une à l’autre. Les transformations d’hier deviennent celles d’aujourd’hui.
site : http://www.bonnyb.ch/home.php
extrait vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=bKAbV_oLa8k&feature=related
Concert pédagogique sur l'histoire du blues et de l'esclavage
De nos jours, le Blues suscite un intérêt croissant. Musique vivante, authentique, sensible et conviviale, elle témoigne d'un fait historique, ethnographique et sociologique. Le Blues est une des plus belles contributions des Etats-Unis à la culture universelle. Il est à l'origine, ou a influencé la plupart des musiques du XXème siècle : Rhythm & Blues, Soul Music, Country Music, Folk, Rock & Roll ou encore le Jazz avec lequel il a des liaisons importantes. Parfois, on le croit en perte de vitesse, en train de s'éteindre. Pourtant, chaque fois il renaît. Le BLUES est increvable à travers de nombreux artistes.
Thèmes proposés dans le spectacle :
Fin du spectacle avec un chanteur de RAP (afin de montrer le lien entre le blues et la musique moderne.)
site : http://www.lesdunesdelame.ch/

extrait vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=GxVtRBH9LbA
Spectacle musical interprété par des adolescents et des enfants
Synopsis
Un artiste marginal, Jonas Eicher, se retrouve à l’hôpital. Dans ce désert blanc, il se souvient : enfant, en vacances avec ses parents en Afrique du Nord, il s’était perdu dans le désert saharien. Des Berbères l’avaient recueilli et initié à leurs traditions. Une relation profonde s’était tissée entre le vieux calligraphe de la tribu et l’enfant. À ses côtés, le jeune garçon avait découvert son univers intérieur.
Le quotidien de Jonas âgé à l’hôpital et les souvenirs de Jonas enfant perdu dans le désert se déroulent en parallèle. Les deux scènes se mêlent l’une à l’autre. Les transformations d’hier deviennent celles d’aujourd’hui.
L’apprentissage d’une langue comme chemin vers l’assimilation.
« Je lis » est l’adaptation théâtrale de L’Analphabète, récit autobiographique de l’écrivaine Agota Kristof publié en 2004. Elle révèle un parcours qui s’apparente au sort de tout immigré : l’exil, l’apprentissage d’une langue inconnue et la difficulté à trouver sa place. Fuyant en 1956 son pays en proie à des troubles (la riposte soviétique à la révolution hongroise), Agota Kristof se réfugie en Suisse romande à l’âge de 21 ans au terme d’un périple épuisant. Elle ne connaît alors pas un seul mot de français. Ce n’est que 5 ans plus tard qu’elle commencera à lire et à écrire en français avant de connaître un succès littéraire international.
C’est par volonté de partager ce récit, mais aussi de sensibiliser l’opinion publique que le Fantastique Collectif, groupement d’artistes de divers horizons, décide de l’adapter en pièce.
« Je lis » est une coproduction de Lire et Ecrire, de Présence et Action culturelles et du Fantastique Collectif.
site : http://www.jazz-aftershave.ch/Accueil.html
extrait vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=ToP-IW25qrI
Le groupe After Shave Jazz Band est constitué de musiciens passionnés de jazz, amateurs pour la plupart. Ils viennent de la région fribourgeoise et vaudoise. Leur formation passe du conservatoire de musique à la fanfare en passant par les cours privés donnés par des musiciens de jazz (workshop). Cependant, le jazz vieux style s’apprend essentiellement en écoutant les disques, en s’inspirant des interprétations originales, en jouant le plus possible avec d’autres musiciens plus expérimentés.
Le concert
Un commentateur raconte l’histoire des débuts du jazz avec des photos et des extraits vidéo projetés sur un écran spécial. Les morceaux sont joués en live par l'orchestre (7 musiciens), en alternance ou en synchronisation avec des enregistrements vidéo originaux de l’époque. Cette présentation originale et variée complétée par une mise en scène teintée d’humour est à la fois didactique et ludique...
Nouvelle production de l'Opéra de fribourg
Coproduction avec le Festival de Saint-Céré et Opéra Eclaté
site : http://www.operafribourg.ch/saison-2011-2012/madame-butterfly/lessentiel...
Opéra en trois actes de Giacomo Puccini
Créé à la Scala de Milan le 17 février 1904
Livret de G. Giacosa et L. Illica
Nagasaki 1900. Un officier de la marine américaine, Pinkerton, épouse une geisha, Cio-Cio San, surnommée Madame Butterfly, avant de partir sur son navire. Par amour, la jeune femme a renoncé à sa religion et est rejetée par les siens. Elle met au monde un garçon. Quelques années plus tard, Pinkerton revient, mais marié à une américaine, et veut reprendre son fils.

L'opéra « le plus sincère et le plus évocateur que j'ai jamais conçu », disait Puccini, Madame Butterfly marque un retour au drame intimiste. Imprégné de culture japonaise, d'une grande qualité musicale et d'une sensibilité à fleur de peau, ce chef d'œuvre a connu et connaît encore un immense succès à travers le monde.